Mère de cinq enfants Monique Alin n’a jamais oublié ses rêves. Sculpture sur bois ou sur pierre, céramique modelée ou peinte tout l’attire : matières, support, pigments. Sa tête bouillonne et ses mains répondent présent. En cet instant elle peint ses contemporains d’un regard pointu, puissant, vibrant. Il nous faut croire en la vie, le reste n’est qu’enfantillage.

Après une carrière d’enseignante en mathématique, Solange Batista nageuse et randonneuse passionnée, cherche à nous offrir tout ce qu’elle rencontre au quotidien. L’aquarelle a été sa réponse généreuse. Elle se plait à maitriser l’eau densifiée de pigments. Des ocres et des bruns parfumés de terre, des verts et des roux embrasés de vents, des bleus sombres iodés de sel et du blanc claquant de soleil. J’aime ! dit-elle … et tout est dit.

Bien avant ses études de graphiste, Françoise Contat s’adonne à la peinture. Amoureuse de l’humain et de ses visages, l’huile, l’acrylique ou l’aquarelle, lui permettent de trouver la technique qui optimisera son sujet. Ecrivain, elle illustre ses contes. Passionnée de patrimoine son Saint Jean Baptiste enfant, orne un des murs de l’église Saint Laurent à la Penne sur Huveaune.

Tailleur de pierre Jean Cossu a dans sa main force et douceur. Force pour créer une poésie graphique influencée par le vaste monde et douceur pour exprimer dans des teintes douces tout ce que son regard attentif lui transmet. Interpellé par le taoïsme il évolue entre virtuel et réel à la recherche de l’homme bleu. Tout ou rien ne perturbe son libre arbitre.

Ancienne enseignante en langue Catherine Fernandez aime traduire. L’élégance, la beauté, la musique des couleurs mais aussi l’oppression, le tourment, l’emprise. Elle se plait à dire que sur la toile c’est elle qui décide. Volontaire et positive, peindre lui permet de se laver le cerveau et de se recentrer en étant complétement à ce qu’elle fait parfois pendant des heures.

Comptable Brigitte Macchi aurait pu se contenter de la construction mathématique d’un tableau, si elle n’avait découvert la maitrise de la couleur. Là tout explose.  La couleur densifie les présences. la lumière éclabousse le paysage. Le soleil se cache ou joue de ses rayons. Voilà son domaine. Elle regarde le monde et dit : si le paysage ne me plait pas je ne saurais rester.

Ancienne D R H Nadine Maddern-Carvin a quelque chose à raconter. Sur les vieilles pierres, sur le lierre et les roses, sur la saison naissante. Sportive elle recherche l’équilibre. Sur un fil, sur un trait qui se perd, sur les couleurs chatoyantes. Parfois au jour, parfois à la lueur de la lampe, elle peint et elle adore ça. Est-ce- que le beau qu’elle cherche sans trêve serait caché dans le regard de ses petits enfants ?

Louis Marignac travaille, à l’huile, le trait, en architecte. Du point de fuite au premier plan son tracé est patient et précis. Amoureux des êtres humains dans toute leur diversité, il les représente avec angoisse de peur de les trahir. Pourtant, qu’il prenne ses crayons, ses pastels ou ses pinceau ; la ressemblance se dispute toujours à une sensualité omniprésente.

Les yeux noisette protégés d’une frange légère Chantal Memoli regarde la nature mouillée de ses aquarelles et sourit. Elle a laissé tomber les pastels et se consacre entièrement à la technique du mouillé sur mouillé. Légèreté, transparence, finesse ; elle nous porte au rêve et nous emporte avec elle dans un espace inconnu.

Fondatrice d’une école de bien-être Andrée Petcoff pratique l’écoute active. Ecouter les êtres, écouter les maux, écouter le souffle du vent ou la pluie qui tambourine ; tout est matière à transcrire une émotion sur le papier. Passionnée elle travaille le pastel « au doigt ». Elle se plait à pétrir les pigments pour faire émerger du sombre cette lumière qui est en elle. Parler de clair-obscur serait la limiter. Elle nous tire vers la lumière comme le soleil au jour naissant.

Médecin en activité réduite Anne Petitjean dispose de son temps pour peindre. Inspirée par les carnets de voyages de ses pairs, elle marque ses tableaux à l’aquarelle du souvenir. Que ce soit le lieu qu’elle interprète à sa manière légère et parfumée ou que ce soit la personne pour qui elle peint ; l’échange est primordial. Elle aime l’ivresse que donne cette liberté d’emporter avec elle pinceaux et couleurs pour piquer des images au monde qu’elle parcourt.

Responsable de société Annie Petitjean a oublié ce que lui avait légué son grand père pour s’en souvenir à la retraite. Comme cet instant piqué à son histoire familiale ou une calèche s’éloigne en silence. Mais voilà que le travail se finit et que le défi de la mise en couleur s’installe. L’aquarelle sera sa réponse. Un aspect simple, léger, frais, translucide ; mais une dextérité profonde. Comment transgresser l’interdit de commuer l’huile en eau ? Comment poser sur une feuille blanche un paysage réel ? C’est cela le mystère.

Ajusteur mécanicien aux chantiers navals de La Ciotat rien ne prédisposait Pascal Rallo à la  peinture pourtant elle l’a accompagné toute sa vie. Quelques heures par semaine, dans un petit espace réservé comme entre parenthèses, il a maintenu le lien de l’expression. Son travail est fait de touches successives qu’il mélange à même la toile. Cela donne un résultat légèrement flou qui confère à ses toiles un charme envoutant.

Agent SNCF, n’ayant abordé que le dessin industriel, mais assidu de visite de galerie d’art avec ses amis, Bernard Roussel s’essaye à la peinture sur le tard. Du musée van Gogh au Prado de Madrid, du Louvre au Mucem de Marseille où il se fixe ; il a appris à observer…. et ne voit plus, désormais, le ciel de la même manière. Un bonheur pour nous. Quand il peint il ne pense plus, il laisse gambader son âme et même si la technique parfois lui fait défaut, il vit la construction de la forme ou la maitrise de la couleur comme une victoire sur lui-même.